После ухода Ноубсла и Мсткалфа, Tea Set лишился вокалистов. Испытывая сильный недостаток в вокале Клоуз познакомил группу с Крисом Дснниссом. Под предводительством Денниса Tea Set сменило название на The Pink Floyd Sound, в честь двух блюзовых музыкантов записи которых Барретт держал в собственной коллекции — Пинка Андерсона и Флойда Каунсила. Баррет переименовал группу поскольку на одном из выступлений он выяснил, что на нем присутствовала группа которое тоже носила название Tea Scl. Сам Деннис позже уехал в Бахрейн, назначив Сида Барретта фронгменом группы.

Первый визит на студию звукозаписи произошел в декабре 1964 года. Члены группы попали в студию, благодаря связям Райта. Его друг работал в студии на Взст Нампстиде и использовал перерыв для записи нескольких сетов The Pink Floyd Sound. Во время их сессий были записаны четыре песни, которые стали первыми дэмо-записями группы, и включали в себя кавср на классическую ритм-н-блюзовую композицию «I'm Л King Все» и три песни сочиненных Сидом Баррсттом '-Butterfly», «Lucy Leave» и «Douhle 0 Во».

«More», «IJmmagumma»

После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму «More» («Ещё») режиссёра Барбета Шредера, в том же, 1969, году вышел альбом «Ummagumma», частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы . Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место.

«Atom Heart Mother»

В 1970 году появился альбом «Atom Heart Mother» («Мать с атомным сердцем») и занял первую строчку в Великобритании. Группа росла в музыкальном плане, и теперь для реализации идей понадобился хор и симфонический оркестр.

Благодаря использованию нового 16-дорожного вукозаписывающего оборудования на студии «Abbey Road», почти девяти месяцам, ушедшим на запись, и сгараниям звукоинженера Алана Парсонса, альбом получился беспрецедентным и вошёл в сокровищницу звукозаписи всех времён.

Сингл «Мопсу» попал в двадцатку хит-парада в США, а альбом стал № 1 (в Великобритании только № 2) и оставался в «Топ 2000» США на протяжении 741 недели, включая 591 неделю с 1973 по 1988 годы последовательно, и несколько раз попадая на первое место. Альбом побил множество рекордов, и стал одним из самых продаваемых альбомов всех времён.

«Wish You Were Here»

«Wish You Were Here» («Жаль, что гебя нет здесь») был выпушен в 1975 году и заглавной темой в нём стало отчуждение.

«The Final Cut»

В 1983 году появился альбом «The Final Cut» («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса, исполненный Пинк Флойд». Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте — композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флстчсра»), где Флетчср— отец Уотерса— Эрик Флетчер Уотсрс. Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате») — страх перед ядерной войной. Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ «Пинк Флойд», хотя приглашенные музыканты Майкл Кэймсн (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отмстился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвснскрофт (Raphael Ravcnscroft).